千年流行色,华夏时装周
如何描述一种颜色?
是 Pantone 的一张色卡,还是计算机里的一串数字?
关于色彩的叙事,华夏沉淀了自己的方式。
礼仪之大,称为夏;
章服之美,谓之华。
在千年服章之中,我们去采撷沿袭千年的流行色。
先秦
扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩。——《离骚》
先秦服饰,中华服饰之奠基。直裾袍作为深衣的一种,简洁干练、中正肃穆。
▲战国直裾袍,是上下连属深衣制的一种,左大襟从前胸绕到右后方之后,垂直而下,行走时呈 “入” 字形,优雅从容,摇曳生姿。
春秋战国,多旷世奇剑,vivo S19 将这一传奇色彩谓之剑影灰。暗处沉稳内敛,阳光之下锋芒毕露。
汉
充衣纱縠蝉衣,曲裾后垂交输,冠禅纚步摇冠,飞翮之缨。——《汉书·江充传》
行至汉朝,曲裾出现。衣服几经转折,衣上有精美纹样。曲线优美,赏心悦目,一时成为经典。
▲汉代曲裾袍,通身紧窄,下䙓一般呈喇叭状,衣服几经转折绕至臀部,用绸带系束,衣上常绘有精美华丽的纹样。
堆叠的续衽,如雨后千山层峦叠嶂。映在这盏「千山翠」之上,隐约可见柔雾缠绕,烟云飞渡。
唐
盛唐,服饰开始跳动起来,有「粉胸半掩疑晴雪」,有「紫罗衫动柘枝来」。身着衫裙的女子,婀娜多姿,潇洒飘逸。
胸掩暗雪,面若桃花。桃之夭夭,灼灼其华。
▲襦裙制盛行于大唐,一件对襟衫衣,搭配一条下裙,谓之齐胸衫裙,端庄华贵,亦有灵动风姿。
vivo S19 的「桃花扇」配色,与大唐风姿相应。高贵不失俏皮,慵懒不失妩媚。薄如扇面的 S19,穿越千年,与团扇相映成趣。
宋
宋代,把江南烟雨穿在身上。最具代表性的褙子,色彩简约,纹式淡泊,四季皆可穿着。
▲褙子,直领对襟,多罩在其他衣服外穿着,衣裾短者及腰,长者过膝,宋朝女性多以褙子内着抹胸为搭配。
宋代服饰是江南烟雨,是雾蒙蒙的。vivo S19 的「烟雨青」,正是中式浪漫的代表,白如玉的质地与水墨纹理结合,虚实之间,以无言胜有声。
明
曳撒,其制后襟不断,而两傍有摆,前襟两截,而下有马面褶,往两旁起。——《明宫史》
明代流行的马面裙,今日依旧红火,百搭的裙子配合千般纹样,尽显风雅气质。
▲马面裙前后里外共四个裙门,两两重合,外裙门多有装饰,龙纹、云蟒纹、凤纹… 端庄传统、雅致秀丽。
折扇,在明代是怀袖雅物。多折的扇面和马面裙褶有异曲同工之妙,桃花一扇,风华无限。
清
裙式以缎裁剪作条,每条绣花两畔,镶以金线,碎逗成裙。——《扬州画舫录》
绸缎裁剪成条,绣制花样,镶以金线,谓之凤尾。清代出制的凤尾裙,附着于马面裙之上,秀丽清华。
▲凤尾裙是清代裙的一种,因多色布条环绕成裙,形似凤尾得名。
马面裙写实,凤尾裙写意。在温润如玉的「烟雨青」上,旋转带起的裙带飘忽,似鸾凤复活,轻如凤羽。
民国
我们各人住在各人的衣服里。——张爱玲《更衣记》
这是一个摩登时代。旗袍成为民国时期最受女性欢迎的服饰,至今,它在世界时装舞台中也极为重要。
▲旗袍本意为「旗女之袍」,也就是满族女子的长袍。1920 年代,受外来文化影响,旗袍长度缩短,收紧腰身,凸显曲线,形成了富有中国特色的改良旗袍。
改良旗袍图案除了花鸟,更多元写意,有千山耸翠,草木更新。「千山翠」这款独有配色,正是以千山为题,尽显君子气质。
现代
21 世纪,中式元素融入到服装的各个角落,多变,自由,富于想象。它可以在任何地方,剪裁,绣花,廓形…… 新中式不仅是一种服装类别,更成为一种文化和自信。
▲将中国传统文化元素与当下审美潮流相结合,将中式元素与现代社会生活环境和当代中国人审美融为一体的,都可称之为「新中式」。
用取法东方之美的 S19,拍摄呈现东方之美。华彩千年,相协成韵。
无论是先秦的墨迹剑锋,或是明清的百褶裙裾,到今天都有了新的诠释。
从古,华夏服装把色彩穿在身上;至今,vivo 把华夏色彩蕴在机身。
手机的材质、色彩,可采样于星空田野、大地深山,亦可沿袭于千年华彩,章服礼仪。
有的色彩,仅是色卡上的一小块,用数字编号;有的色彩,却能折射华夏之礼,传承东方之美。