为什么人们不在电脑上画油画？原因比你想的难更多

巨大旋转的星云，火浪翻腾的柏树，浓重有力的油画颜料浆在画布上翻卷缭绕，形成阵阵旋涡。调色板上的疯狂总在时过境迁以后才被人理解。

你所看见梵高作品是被抹去立体笔触的。

传统绘画软件一直追寻去呈现油画笔触般的立体效果，却无法企及。

包揽了数字设计应用的 Adobe 公司和显卡巨头 Nvidia 合作推出世界首款 3D 绘画应用 Wetbrush，人们终于可以在电脑上画油画了。Wetbrush 将立体的梵高画作塞进了 3D 的立体世界。

你能相信这是在电脑中画的吗？

使用浓稠、多油的颜色进行画面堆砌，是油画着色的最独特之处。

现实中作画可以使用画笔或调色刀，因为油画颜料干燥较慢，在作画过程中可以进行负压，多层涂抹。梵高、鲁本斯、伦勃朗的油画独特之处就在于油画颜料营造的光效与质感。

鲁本斯《El rapto de europa》

瑞士画家 Conrad Jon Godly 笔下的阿尔卑斯山，就用厚重质感与独特的光感，完美的展现了阿尔卑斯山脉气势。

使用饱蘸颜料的画笔或直接在油画刮刀上挤出颜料作画，这种绘画技巧叫做 “厚涂”

普通的绘画与制图软件无法复刻现实场景中的笔触，而是使用多图层与色块的叠加，分区块的渲染来营造 3D 效果，如果没有专业的训练很难实现。

模仿，让油画作品的真实的细节与质感尽失。这就是为什么你在大街上见到的 “星空” 越来越有 “廉价感”。

Wetbrush 是世界上第一个基于实时仿真的 3D 绘图应用，让在电脑上画油画也变得和现实世界一样真实。

一个绘画软件的出现并不是什么新鲜的新闻，但能将真实世界的画笔动作与交互模拟出来，这就需要大量的复杂算法和强大的计算能力。

尚未干燥的颜料

3D 笔刷模拟出的效果

要知道在真实的场景当中，画笔、颜料、画布都会相互作用，颜料的流动性、黏度、笔刷速度、两种颜料的混合效果、甚至是颜料的干燥需要多少时间，这些事情都和油画最后展现出的效果有关。

Wetbrush 的应用中建立了这样一个计算模型，能用 3D 仿真模拟出真实环境下的油画效果。使用自然的笔刷笔触营造油画质感，需要考虑到画笔的涂画的速度与力度，颜色混合的效果，甚至包括颜料每种颜料厚度需要多久干燥。

当然，除了 Adobe 的核心数字算法合成还要归功于 NVIDIA 显卡中 CUDA 物理运算的强大支持。

梵高可能永远没有梦到有一天，他可以直接在无限的排列好的调色板中取色，可以随手选择任意规格大小的的笔刷，甚至可以任意选取现实世界中看到的颜色。

啊，满满的幸福感。

使用 Wetbrush 在数字画布上不管换了多少刷子，都不用洗，颜料永远也不会用完。更不用为了一个满意的颜色调上一个小时。

Adobe 和谁合作都能有令人惊艳的应用出现，在 2014 的 Adobe MaX 大会上，使用 Surface Pro 3 用手势控制作画简直是一种享受。

混合颜料在不同设备中传递

直接在设备上调整马儿的位置

不夸张的说，Wetbrush 中的虚拟作画，与现实中的差距之小，让人眼前一亮。

哪怕是一些不能长期接触油画中的松节油的孕妇和小朋友，也有了创造这种极具艺术感画作的机会。

在现在以及之前的数字时代，我们如果想要用计算机创造如此 “真实” 的画作，往往需要极复杂的步骤，经过专业的学习来熟悉操作系统。

随着 3D 和 VR 的流行，不论是 Google 的 Tilt Brush 软件，还是 Adobe 的 Wetbrush 应用，都是让在虚拟世界中的作画也回归 “本真”，同时也更契合人类艺术创造历史中的习惯。

不需要掌握高超的技巧，和繁琐的教程学习。

技术还原了绘画本身的乐趣，用最自然的方式进行涂抹和创作。

如果说在数字时代，我们对艺术创作软件还有什么期望。

让每一个人都享受到创作的乐趣，剩下的都交给技术去做吧。