五招让你的 Instagram 真的赞,赞出声! | AppTalk 特献
本文作者@lawrence 治钧,资深 Instagram 用户,TEDtoChina 负责人,曾组织过多个 TEDx。本文他为我们介绍了手机拍摄 Instagram 图片的技巧,并辅以实例,教你怎么拍出惊艳的 Instagram 照片。
我从 2011 年起开始用 Instagram 来拍照并分享。最早它只是我辗转发推特和 Facebook 的一个工具,作为一个数字新媒体领域的从业者,不能仅仅了解微博、微信这样的国内社交平台, 也要有国际视野。
逐渐 Instagram 成为我个人最喜欢的社交媒体平台,并通过几年持续耕耘,逐渐获得国内外粉丝的关注,目前获得超过一万八千多的粉丝。
新媒体讲究” 内容为王”。而 Instagram 作为图片分享社区,图片内容至关重要。本文着重讲我是如何通过 Instagram 练习手机拍照的。
基本上手机拍照可以在几个方面练习:构图,颜色(黑白,单色),创意,APP 工具, 最后是摄影观。
构图:结构是图片的骨架
当手指滑过 Instagram, Path, Pinterest 的瀑布流,骨架往往是吸引人眼的第一因素。小时候学习绘画时最开始就是练构图,在平面上表现出空间立体感和纵深,这是美术的基本功。
MH370 有感
经常拿建筑来练手,可以提高对空间和构图的透视能力。有个小 tip,拍照时注意对于黄金分割,1/2, 1/3 等一些特别的点位的注意。
天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往
建筑中蕴含太多构图美学,我一直相信能发现线条之美、框架之美的人才能拍好图片。尤其是我们大部分时间是穿行在城市中,发现周遭建筑之美比较容易,能练习观察能力。
下面这张拍于陆家嘴,《MIT Tech Review》(《麻省理工科技评论》)杂志编辑看到后希望能使用,因为手机图片像素无法满足杂志高清要求,重新拿单反再拍一模一样的一张,成为 2013 年 9 月刊主题图。
颜色:色彩是框架的外衣
模特身材好,也要好衣服来衬托。有好的构图感很重要,然而摄影是色彩艺术,要有对于颜色的敏感度。
我家门前
上图这个构图整体是蓝天线 / 居民楼 / 黄色桥栏 / 灰色地面, 四个节面分层明显,大块色彩填充框架,体现比较匀称的整体效果。中间红衣小童在整体框架中凸显出来。
好吧,事实上,我觉得这个图层次稍微多了,如果拍照时再低下身,让桥栏挡住房子,只有蓝黄灰三层会更好。或者只有蓝黄 2 层更好。这是手机随手拍照的缺憾美。
下面这张图片在 Instagram,Path 和 Flickr 上的点赞(击)都很高,吸引人的除了螺旋状楼梯独特的建筑形状外,更得益于内部的色彩设计和底部的 LED 灯饰光晕。
旋. 魅
说到色彩,必须要提特别的几个方面:
黑白:最简单的也最复杂的 Less is more
在电影《这个杀手不太冷》里,杀手里昂在培训小萝莉时说 “会用匕首的杀手才是最顶尖的”。类似地,在这里我觉得会用黑白的摄影师才是高手。
极黑之黑,极白之白,如此才有纯洁极致的表达,我相信黑白之美蕴含阴阳美学,是中国人心中最深厚的审美观。它剔除了色彩的影响,要完全靠物体阴暗关系来表达,貌似最简单,但其实是最能体现构图和创意的表现方式,把握好了表现力超强。
阴阳,拍于 EF 总部
下图拍于地铁上海科技馆站的咖啡店外面,为防止大家视觉上的眩晕,刻意在图片上两边留出两个墙脚的部分
人生就是在下一盘很大的棋
时间太吓人,来换一块无声表,因为晚上秒针跳动声吵得我心慌
上图是表达时间的,随手拍于某大超市,拍完后觉得实在不好突出关于时间的亮点,当黑白影像出现在脑子里时,就有单一的艺术美感,黑白照片拍的是灵魂。
单色(黑白色突出某特别颜色)
单色有非常强的突出效果。下图是拍于 2014 年 2 月上海下雪时,目前为止我收获 LIKE 最多的一张图。通过 Color Splash 的一些 App 将整体调成黑白,然后突出人、物的色彩。
雪绒花
创意
这个词有点伪命题,摄影本身就是创意。但除了上面的技巧,还是要些小聪明的。
举例:下图拍于陆家嘴高层建筑,因为隔着很厚的脏玻璃而且有点雾霾,拍得相当不好,但当把它倒立之后,马上就有电影《逆世界》《盗梦空间》《全面回忆》的感觉,脏玻璃和雾霾以及乱糟糟光线造成的粗略画质反而为图片添加未来空间的科幻感觉。
逆世界
这张图正看的话质量很差,但反转过来后,反而成为我在 Instagram 上点评和 LIKE 最多的图片之一。
创意之:场景巧妙利用
这张是下雨时的倒影,如果全幅看的话其实也没有什么特别之处,但我截取其中一部分,并利用单色凸显的 Color Splash 效果,呈现的就是江南春雨的感觉。请反转屏幕看就明白了。
江南. 雨
借用道具表达:下图拍于某城楼,因为正门用铁链拦着禁止行人通行,就借用了下… … 🙂
闭
事实上这种类似手法和主题用过很多次了,比如,2013 年的春天拍过非常类似的一张:None Can Lock the Spring:
没谁可锁住春天
创意:场景的设计
对于摄影师来说很多时刻(moment)是设计不来,好作品往往是光影、人物等的巧合。然而如果有好的构思,就可以提前设计。
下面这张拍于 2013 年 8 月的强光天,8:30 出上海南京东路地铁时脑子还在想一张广告图片,突然看到路面上对面建筑反到路上的光线,倾斜着投入建筑的阴影里,非常像是摄影棚的光线,于是拿出手机想拍张骑行的自行车光影,刚刚好就有位女生踏入这光线,无意中就抓拍,仅此一张。
Moment
下面这张拍于上海人民广场。有段时间在拍圆形的元素,看到地板上的大圆当然不愿错过,但人民广场人太多,希望等到一个人站到圆心是很困难的,(关键是我通常一个人,没有模特可摆拍),这张差不多等了 20 多分钟,(请忽略腿型,实在等不起了)
标靶
工具:各种 App
如果想 PK 单反的话,要会几个 App,工欲善其事,必先利其器。
Instagram 自身的滤镜已经相当好了,可以用 Snapseed 来调各种图片,以前还用过 path 来调图。
整体黑白而突出某个单色,这个叫 Color Splash,可以搜到几个不同 App,如 ColorBlast, Instasplash 等。
其他…… 就没有了其他:)也不需要了。我下载使用过上百种图片编辑 App,但到最后还是用这几个,18 般武器,一种玩好就是高手。
下面这张就是仅仅使用了 Color Splash 和 Snapseed, 并利用地板的反光。
最最重要的——摄影观
在我办公司楼下有位每天早晨都练水字的老先生,也是摄友,他 9 年时间寒暑不惧在练习《兰亭集 序》那 324 个字。我拍下面这张图时,说我在拿手机玩,每天都瞎玩,可比不过他的单反,他以英文告诉我他的摄影观:it is not about expensive cameras but the man behind the camera. (关于摄影,最重要的不是昂贵的摄影头,而是其后面的头。)
水字《兰亭集序》
你的摄影观是什么?你希望通过你的摄影作品表达什么?
我觉得对于摄影爱好者来说,单幅的图片比较容易会有亮点,但在提高摄影技巧的同时,将你对事、人、物外部世界的的理解,完美地通过影像表达给更多人,引起共鸣甚至共振,这才是摄影师要一直追求的事情。
我相信每个人都是自己的编辑、导演和演员,每个人都有自己的故事,相信每天都有 (哪怕只有) 一个时刻是值得记录,并值得分享的。
自从 2011 年开始玩手机摄影,2012 年中至今一天不落,每天都会记录一刻在我的 Instagram @lawrenceim。