他一出手，中国新地标打卡点又要被挤爆

国内又一个「新地标」在近期解开了神秘面纱。

不是深圳盐田云端上的图书馆，也不是西藏文化艺术中心大剧院。

而是海南省海口市的——「天空之山」。

在紧随着著名建筑师马岩松设计的海口云洞图书馆完工后，「天空之山」也特地邀请了世界级新生代最有才华的建筑师之一藤本壮介来打造。

极致「擅长融合森林元素和都市丛林、寻找自然与建筑之间的融合性」的他，这次又会给国内新地标创造怎样的未来建筑状态？

藤本壮介交出了一份近乎完美的答卷。

多位新锐建筑师打造海口新地标

海南不仅是冯小刚电影《私人订制》的拍摄地。

其海岛风光和蔚蓝的海水，也是吸引五湖四海游客前往的夏日最佳避暑胜地。

而有椰城之称的海口，直接实现了海与生活零距离。

2021 年，海口市便启动了一项公共艺术项目：「海口·海边的驿站」。

长达 32 公里的滨海艺术长廊，16 座滨海驿站，将会由来自世界各地著名的艺术家、建筑师共同创建。

以「自然、共生、未来」的理念，打造出未来沿海生活方式的城市景观。

藤本壮介设计的新地标「天空之城」，是海口·海边的驿站公共艺术项目系列中的驿站之一。

前有建筑师马岩松创作的「海口云洞图书馆」，仿佛是一颗面朝大海的无暇珍珠屹立在晓岛上。

白色混凝土建筑，被海水和椰树围绕，绝美景色映入眼帘。

它被评选为「2021 全球最值得期待的建成作品」和「最美落日打卡点」，名不虚传。

2023 年，海口再添新地标。

这次操刀设计的「天空之城」，是藤本壮介。

作为日本最具有代表性的鬼才建筑师，他无疑又会制造出一个让人流连忘返的打卡圣地。

在中国当代著名建筑师马岩松之后，建设第二个驿站，或许是有压力的，毕竟海口云洞图书馆已经获得了众多殊荣。

但主题「自然、共生、未来」，是藤本壮介强项，这根本难不倒他。

天空之山在选址上，与云洞图书馆隔海相望。

位于海口核心区的半岛尖，从建筑的三面望出去，是海、绿植与城市交融的视觉美景，达成藤本壮介想要打造的建筑与海洋形成和谐风景的期望。

外立面主色系和云洞图书馆相互呼应，这一抹白，仿如是为城市留白，让人们对景观尽情遐想。

这里的总面积高达 2000 多平方米，所以藤本壮介才用异形双曲面薄壳清水混凝土结构，绵延起伏围成一个白色纽带。

围绕的建筑除了海，还有遍地绿植，为大家提供充足的户外活动空间。

俯视角度看，就好像是眼睛在仰望天空。藤本壮介介绍道：

天空之山的寓意是建筑能与海洋紧密串联，它更像是连结点，把城市与人和大自然连结在一起，又能饱览海岸景色。

室内部分，是有 800 平方米的共享空间。

同时还设置了展览、书店、咖啡厅等多种形式的文化活动。

圆形天窗把采光通透拉满，抬头看，好像是被片片白云拥入怀中。

整个天空之山，藤本壮介特地选在了海口湾的最高点，它面向西部海面。

这样一来，就与云洞图书馆相同，拥有了观赏海上落日的绝佳地理位置。

白天，将蓝天云朵尽收眼底；傍晚，斜阳照射到建筑和海面上，闪耀着金黄色光芒，浪漫指数立马超标。

整个建筑充分提供了人与自然交流的通道，就像藤本壮介一直以来的设计风格——在自然和建筑间隙中探求新颖空间，并满足大众的需求。

最浪漫建筑师——藤本壮介

藤本壮介，如今最富有创造力和影响力的建筑师之一。

同时也是业界人士眼中的未来设计大师。

但谁又能想到，就是这么以为备受瞩目的鬼才，学历一般、没有顶尖事务所工作经验，从前还是一个的「啃老族」。

或许是足够随性派，才让他与生俱来对建筑的概念和普通人大有不同。

虽然读的是东京大学建筑系，可藤本壮介从来都没有把自己的志向放在这上面。

以至于到了大学毕业后，他既没有选择继续深造，也没有参加工作。

那时的藤本壮介很「孤僻」，常常睡到下午起来，就看看书自行活动。

他对建筑学院派的制约感到无趣，对本人影响最深的并不是任何建筑师，反而是爱因斯坦。

直到 6 年后，藤本壮介才重新拾回曾经所学，成立了属于自己的建筑设计事务所。

正是因为他的偶像是爱因斯坦，其设计事务所传达的是一种「原始」理念。

藤本壮介认为：

爱因斯坦的重力场概念，或许是我空间中的一个原型吧。空间因有物体的存在而扭曲。爱因斯坦空间的存在方式会是一种新的可能性，透过这样的思考也许能够进化到下一个阶段。

曾经他总是被当时传统单一的建筑思路困扰着，现在他不断反思自己的设计，把物理学注入到建筑设计中后，便开始得心应手。

他的首个成名作，是一系列「精神病院」。

跳脱出建筑学院派的制约，北海道伊达市儿童精神病康复中心就像是梦幻般的建筑。

因为这个治疗中心全是儿童，藤本壮介想要通过「特殊的建筑」去治愈孩子们。

这个地方由各个零散分布和体块进行灵活性布置，共同创建出一个个非常丰富的生活空间。

它更像是独立社区、有生活气息的房子。孩子们可以在这里和朋友躲猫猫、玩游戏。

只有削弱康复的紧张氛围，才能让小朋友放下戒备，被空间、时间治愈。

这次感受过空间带来的「力量」后，藤本壮介便开始参与各类比赛。

第一次参加艺术博物馆设计比赛，他就获得了第二名，这个名字也出现在了杂志和众人的视野里。他说：

没想到我可以浮出水面，以前我都是呆在海底。

很快藤本壮介开始尝试设计出各种富有实验性的建筑，不断突破边界，并找寻建筑和自然之间的相似性。

为什么说藤本壮介是「浪漫」的？

在他的概念中，建筑与环境不应该被割裂，相反，它们是一种「暧昧」且自由有韧性的存在形式。

从天空之山和北海道伊达市儿童精神病康复中心这两个作品就能看出来。

森林的多样性可以无限放大和谐状态，藤本壮介用尽全力地想让每个建筑营造出身处林间的感觉，这也是他过往所有作品中占比很重的元素。

无论是光线折射出来的浪漫氛围，还是不生硬的空间线条，都代表着独特的彼此相连。

利用建筑「暧昧界面、暧昧空间、暧昧结构」的表达，对应上不同的环境，都可以匹配容纳到各式各样的植物，继而与大自然产生浪漫因子，创造自由的个人世界。

创建建筑与自然的新可能性

还记得海口的理念是什么吗？

「自然、共生、未来」。

有没有发现，这正是藤本壮介一直追寻的生态环境。

把建筑当作大自然去思考，成为他每个作品中浓墨重彩的核心。

·天空之城

在天空之山前，藤本壮介已经为打造出中国新地标作品。

其中一个便是 2021 年深圳前海「天空之城」，设计图一出，立马称为新城市中心地标的获奖作品（此天空之城非大疆总部）。

它以「塔」作为设计原点，看到外观，不由让人觉得像是一个悬浮在天空中的飞盘。

充满了极致的未来感，也象征着多元化时代。

塔为什么得是像埃菲尔铁塔？藤本壮介认为这已经是过去式，塔也可以是多样化的形式，拥有雕塑般的美感。

天空之城由 99 个独立塔组成，整体高度是 268 米。

设计概念结构是以中点核心作为支撑，四周围绕着钢缆，保证建筑的平衡性。

虽然该设计存在着很多值得考究的部分，但它提前让我们感受到了未来城市的科技与美可以是超乎想象的。

·未来森林

同样「悬浮」着的作品，还有未来森林。

这是藤本壮介联合国内大师级设计师张唐为广州白云山打造的住宅项目。

森林元素在作品中展现，连结着白云山，被漫天遍野的植物包围，再顺延着山体的棱线，与大自然和天空相连。

·NOT A HOTEL

看到未来森林，不由地让我想起藤本壮介的另一个著名作品 NOT A HOTEL。他和一家位于冲绳石垣岛的酒店合作打造了这个建筑。

圆形的场地除了外立面是纯白色的，四周、屋顶全被绿色环绕，还面对着绝佳海景。

从屋内望出去，360 度无死角都充盈着自然的气息，让人叹为观止。

·Shiroiya 白井屋酒店

在此之前，藤本壮介建筑工作室还为日本前桥的一家酒店重新翻修。

这个酒店已有超过 300 年的历史，迫于设施老旧，和审美不断变迁，已经停止营业。

JINS 眼镜公司社长田中仁把它买下，同时邀请了藤本壮介和劳伦斯·韦纳操手设计，想让它重现前桥市繁华。

翻修后的 Shiroiya 焕然一新，阶梯两边布满了多种植物，前来的旅客瞬间感受到放松。

内部更是充分运用了植物的魅力，从走道到大厅休息区，与室外的街道形成连接。

·Montpellier White Tree

2019 年，坐落于法国南部城市蒙彼利埃的 White Tree 正式开放。

该建筑刚见雏形时，就被称为「最荒唐的建筑」，但也是法国的梦中森林。

它的外观就像是伫立在城市中的一颗白色大树，延伸出来的阳台好比错落有致的树枝。

建筑在藤本壮介的设计中展现出了跨文化的景象，融合法式与日式风格，优雅又不失现代感。

·Toranomon-Azabudai

当 Heatherwick Studio 和藤本壮介两大怪才建筑设计师联合在一起，只能说是给「浪漫」加了倍。

他们共同打造的 Toranomon-Azabudai 地区新城市中心，好似一个世外桃源。

用建筑作为「巨型藤架」，通过整合绿化，他们提供了一个更有人情味的地标。

藤本壮介曾说过：

建筑应该成为一种背景结构，使人们能够各自作为。

它是人造物，所以如何让建筑更接近自然，便是他经常思考的问题。

而传统观念上，很多建筑师通常只是单纯地把自然引入到建筑中，以为这就能突破制约，实现人、建筑、自然的共生。

他让我们打开了一个新的视野维度——我们建设未来时，更需要从人的角度出发，不但要考虑建筑本身的艺术性，关键是要回到满足人们需求的本质上。

联系空间、连结自然、真正连接人，只有将三者贯串起来，才能够创造出更有突破性的设计。